[Interview] « On l’avait promis aux fans » Sarah Farahmand (productrice de Ici tout commence) confirme le mariage de Greg et Eliott

Sarah Farahmand, productrice de la quotidienne de TF1, Ici tout commence, était présente lors du 62ème Festival de Télévision de Monte-Carlo. L’accident de train, les conséquences, un double mariage, l’arche d’été, les nouveaux élèves… elle fait le point sur ce qui nous attend prochainement dans la série.

Attention cet article contient des spoilers

Qu’est-ce qu’on retient après 3 ans de cette incroyable aventure ?

C’est une aventure extraordinaire car après 3 ans on a toujours autant d’enthousiasme du public, ils sont fidèles depuis le premier épisode, les festivals c’est vraiment le moment où l’on s’en rend compte. On continue de faire des audiences incroyables. Au début, on se demandait comment on va écrire 100 épisodes dans un univers clos et maintenant on est à 700 et on y arrive très bien et ça c’est assez magique.

Quand et comment est venue l’idée de l’accident du train ?

On réfléchit toujours à ce qu’on peut faire pour surprendre les téléspectateurs. Je ne pense pas qu’on puisse encore parler de surprise, car que ça soit dans Demain nous appartient ou Ici tout commence, il y a cette tradition d’épisode catastrophe. On se demande toujours ce qu’on peut faire cette année qui ressemblerait à ITC, il ne faut pas que ça soit gratuit, que ça arrive que pour le plaisir de l’accident, il ne faut pas que ça soit qu’un prétexte. Là on s’est dit pourquoi pas l’inscrire dans le cadre des examens de fin d’année, pour changer un petit peu et se dire qu’est-ce qui pourrait mal se passer pendant les examens ? Où peut-on sortir nos personnages du château ? Il y a aussi ce côté nouveauté qui arrive à la série. Pour être pragmatique on s’est dit aussi « Qu’est-ce qu’on n’a pas fait ? » et en l’occurrence le train on a pas fait. On avait plusieurs hypothèses, on a demandé aux équipes de production de chercher, et le régisseur général est revenu avec cette superbe proposition de petit train des Cévennes, qui fait un parcours magnifique, un très beau train à vapeur, un peu rétro, hyper esthétique, c’est devenu une évidence. L’idée était super, c’est quelque chose que le public ne connait pas, c’est beau, ça fait rêver. Et il faut que ça ait un lien soit avec une école, comme l’année dernière avec le bal de promo, soit avec la cuisine. Dans un train on sait qu’on peut cuisiner, on a tous le fantasme de l’Orient Express et d’un repas 3 étoiles.

Vous faites attention à pas refaire quelque chose qui a déjà été fait sur DNA ?

Bien sûre ! On est dans les mêmes bureaux. On est ensemble, on sait tout ce qui se passe, on en parle. On n’aurait pas fait un avion 4 mois après eux par exemple.

C’est une vraie volonté donc de faire une arche catastrophe par an ?

Alors, à la différence de ce qu’on fait sur DNA et même par rapport à l’année dernière sur le bal de promo, ce que je peux révéler sur l’accident de train c’est qu’il n’y a pas de coupable à chercher. Cette fois ça va être un accident, on va savoir d’où il vient, derrière on va être sur les conséquences humaines de nos personnages, les traumatismes physiques et psychologiques. Une catastrophe c’est super ça fait des épisodes visuellement différents, impressionnants et ça mobilise toutes les équipes. Les comédiens ont tourné sur fond vert et certains m’ont dit « je ne pensais pas que ça m’arriverait un jour de tourner sur fond vert » et c’est un peu magique, mais c’est difficile. On dit « c’est telle catastrophe sur ce fond vert vas-y pleure », mais c’est aussi une nouveauté qui je pense leur fait du bien.

Qu’est-ce que ça change de tourner en studio par rapport aux décors naturels de d’habitude ?

Un train par définition ça avance, les paysages avancent et on n’est pas devant un arbre statique. Sauf que tourner dans un train qui avance, avec le bruit que ça fait ce n’est pas possible. Très vite on s’est rendu compte que c’était compliqué, qu’on n’allait pas être raccord. Donc on s’est dit qu’il fallait opter pour cette solution du fond vert, et le fond vert il faut effectivement le faire en studio. On l’a fait dans un hangar que la compagnie ferroviaire qui s’occupe spécifiquement de ce petit train utilise, avec toutes leurs maintenances, comme ça il y avait déjà des rails. On a réaménagé les wagons, on a mis notre tissu, nos éclairages puis c’était parti. L’avantage c’est qu’on ne subit pas les contraintes extérieures, la nuit, le jour, la pluie, le soleil, le vent… toutes ces choses là on est un peu protégé. Les inconvénients, c’est que c’est plus difficile pour les comédiens de jouer en utilisant en plus leur imagination et puis c’est un hangar, on a un peu froid, on est un peu à l’étroit, c’est moins magique, mais c’est une expérience tout aussi enrichissante je pense.

Quelles étaient les thématiques humaines que vous vouliez aborder avec cet accident de train ? Et quelles vont être les conséquences pour la suite ?

Je ne peux pas tout dire mais il va y avoir plusieurs blessés, des personnages disparus, dans le coma. Quels sentiments ça révèlent quand un couple est en crise et qu’un drame comme ça arrive ? Est-ce que les sentiments renaissent plus forts que jamais ? Quand on est jeune et qu’on est amené à complétement changer tous nos plans alors que pour les copains ça va bien, qu’est-ce qui se passe ? Les conséquences sur son physique quand on est quelqu’un de très beau, comme la plupart des personnages de ITC (rires), qu’on a toujours pu compter sur sa beauté pour avoir une vie plus facile, et si soudainement on a des cicatrices, comment on va réagir ? Comment les liens familiaux peuvent se ressouder quand on est face à quelques chose de plus important que des conflits ? Sauver quelqu’un qui a disparu… Ce sont toutes ces conséquences. C’est aussi ça qui nous intéresse, c’est se dire « maintenant que j’ai failli te perdre plus rien n’a d’importance que d’être avec ceux qu’on aime».

C’est une volonté de bousculer les couples ensemble depuis un moment, en ce moment, pour éviter que ça devienne ennuyeux ?

C’est vrai qu’on se pose toujours la question. Il se passe toujours plus de choses quand un couple se sépare. Quand tout va bien dans une relation, surtout quand on a 20 ans, on est plus dans une routine et avec des choses parfois un peu répétitives à montrer dans un couple, donc on se demande lesquels on peut secouer. On contraire, on a des couples super stables, qui ont pu connaitre des petites crises mais qui les ont surmontées. En réalité il y a plus de couples stables que de couples fragilisés mais un couple fragilisé ça fait plus d’intrigues, et plus de sentiments. Quand un personnage se sent en danger, il l’exprime plus. C’est vrai que Jasmine (Zoï Sévérin) et Axel (Thomas Da Costa) c’est un couple qui s’aime très fort, qui rit ensemble, très complice mais ils ne sont pas exactement dans la même dimension. Nous, on s’est dit qu’Axel avait vécu des choses tellement intenses cette année, que son couple ne pouvait pas s’en sortir sans subir quelques petites séquelles. Ça ne veut pas dire que le couple va se séparer, qu’il ne peut pas surmonter la situation dans laquelle ils sont, mais à un moment forcément il y a des soubresauts de ce qu’il a traversé. On s’est aussi toujours dit que Jasmine n’a pas une vie classique. Elle est maman, elle a 20 ans. Comment Axel il gère ça ? Ce n’est pas évident, tous les garçons de 20 ans n’ont pas envie d’être père. Alors Eliott… il est parfait Eliott (Nicolas Anselmo). Lui il a accepté tout de suite et il s’y est fait, il a été moteur pour Greg (Mikaël Mittelstadt) dans l’acceptation de Naël, et pour Axel ça peut être compliqué. Il ne faut pas qu’on soit bisounours en fait. A 20 ans déjà tout le monde ne reste pas toute sa vie ensemble, une histoire qui dure un an c’est très bien. Et on a des ambitions différentes, parfois égoïstes et on ne s’en rend pas forcément compte, je parle pour Axel, mais pour Jasmine également, des besoins et des priorités de son partenaire.

Le sujet du handicap va être abordé avec Enzo, c’est toujours une volonté de parler de sujets difficiles ?

Oui on essaye toujours de montrer que quand on a du talent, de l’obstination, qu’on a une rage de réussir on y arrive. Effectivement la cuisine ce n’est pas l’endroit où l’on voit le plus de personnes handicapées. Et Enzo (Azize Diabaté), à force de travail, d’implication et d’envie de s’en sortir va nous prouver que tant qu’on a le talent on peut y arriver. C’est toujours important pour nous de montrer ça et pas de façon bisounours, ça ne va pas arriver du premier coup, il va y avoir des moments d’abattement, tout prend du temps avant de se familiariser avec cette nouvelle situation. On espère déjà que toutes les personnes en fauteuil qui nous regardent vont reconnaitre des situations qu’elles ont pu vivre, dans l’acceptation, comment gérer le regard des autres, et comment ne pas en vouloir à tout le monde, et derrière on espère que c’est un message d’espoir qui va être diffusé.

Ce n’est pas un mariage mais un double mariage qui va se préparer à l’institut. Est-ce le fil rouge de l’été ?

Non pas de l’été. Ça sera l’intrigue entre l’accident et l’été. Après l’accident qui va avoir des conséquences tragiques, on avait besoin de se remettre un peu de baume au cœur et de se faire un peu de bien. L’été on le sait très bien c’est une tradition dans ITC et DNA d’avoir des arches avec plein de secrets sur nos personnages et des choses un peu sombres parfois. Donc entre les deux on s’est dit, un petit bonbon, un petit arc-en-ciel. Alors évidement il y aura quelques nuages sur cet arc-en-ciel, mais c’est une arche qui va vraiment durer entre deux.

On va donc enfin voir le mariage de Greg et Eliott ?

Enfin ! Oui. On l’avait promis aux fans on n’allait pas changer notre promesse.

Pour Mehdi et Hortense en revanche le mariage n’ira pas jusqu’au bout ?

Il faudra regarder pour le savoir. Ce qui est assez facile à deviner, je pense, on connait le lien très très fort qu’il y a entre Eliott et Hortense (Catherine Davydzenka), on sait à quel point ils sont inséparables l’un de l’autre, on a vu combien le retour d’Eliott a fait du bien à Hortense par rapport à ce qu’elle a traversé. Pour autant est-ce qu’organiser le mariage ensemble va être simple ? Il y a un monde entre les attentes de Greg et les attentes d’Hortense. Comment Eliott va combiner les deux, la folie de sa meilleure amie, qu’il aime et qui lui correspond, et le côté plus classique de son fiancé. Ça va être un vrai enjeu. Est-ce que les deux vont se marier en même temps ? Est-ce qu’ils vont trouver un terrain d’entente ? ça ne va pas être simple, ils ont tous les deux des visions différentes de ce que doit être cette union.

Peux-tu nous teaser l’arche d’été ?

Evidemment l’arche d’été c’est une tradition, on tourne dans un lieu externe, même si certains élèves restent au château. On va retrouver le stage d’été qui va être très différent cette année, puisqu’il sera animé par Salomé, et aussi le restaurant éphémère, que beaucoup de personnes veulent récupérer. Et puis d’autres petites intrigues très sympas, notamment une crise de vocation pour Laetitia. Mais en effet une partie de nos personnages vont quitter le château pendant quelques semaines. Il y a déjà eu la révélation du retour par flashbacks d’Auguste Armand, dans le cadre de l’arche d’été qui s’appelle « La vérité sur Auguste ». Dans ces flashbacks, on va apprendre beaucoup de choses sur Auguste, mais également sur les personnages encore vivants sur la série, les relations qu’ils entretenaient avec lui, on va comprendre les blessures de certains qu’on a montré sans vraiment comprendre leur origine. Et puis on va apprendre des choses très surprenantes sur Auguste.

Où va se dérouler l’intrigue ?

Ça se passe dans un restaurant. Ce qu’on va découvrir c’est qu’Auguste avait une espèce de projet secret de restaurant qu’il n’a pas pu finir car il est décédé avant d’y arriver. Aucun membre de sa famille n’est au courant et soudainement le restaurant leur revient. Il avait décidé de le léguer à une personne en particulier et ça va évidemment créer des conflits au sein du clan Armand.

Va-t-on découvrir des élèves de la prochaine promo dès cet été ?

Bien sûre. Dès cet été vous allez découvrir deux nouveaux élèves. On va en entendre parler dès les épisodes du mariage. Ils vont rejoindre le stage d’été animé par Salomé. Ces élèves ont un lien avec Salomé. C’est elle qui les fait venir à l’institut. Ils vont d’abord hésiter, puis passer le concours après. Est-ce qu’ils l’auront ? Vous le découvrirez à la rentrée. Il y a un autre personnage que vous connaissez bien, qui va passer le concours contre toute attente. C’est une surprise mais je suis tellement contente que je vous fais un petit spoiler, c’est Souleymane (Dembo Camilo). Là il est un petit peu absent dans les épisodes mais en fait c’est parce qu’il se prépare dans le plus grand secret. Il a une coach, qui est un personnage qu’on connait bien. En revanche son père et Rose ne sont pas au courant. La dernière fois qu’il en a parlé à son père il s’est pris une telle pression que ça lui a fait perdre tous ses moyens, il a abandonné. Aujourd’hui il est très à l’aise avec les ingrédients grâce à son travail au potager. Il entend les élèves parler toute la journée de cuisine, il a décidé de tenter sa chance.

Vic peut-elle retomber dans ses travers ?

Vic (Lou Ladegaillerie) sait utiliser la mauvaise manière pour arriver à ses résultats. Aujourd’hui elle peut encore le faire, mentir, raconter des histoires, manipuler, mais ça serait pour une bonne cause car elle est désormais en paix avec sa sœur, elle a compris que ce n’était pas en trahissant qu’elle allait obtenir quoi que se soit, que finalement elle tenait à ses amitiés, elle a failli perdre Billie, Samia, Hortense plus d’une fois. Elle n’hésitera pas à agir de façon malhonnête mais pour une bonne cause. Il y aura toujours des soupçons sur elle, c’est ça qui est intéressant. On se posera toujours la question si elle est bien attentionnée ou pas, le doute subsistera et je pense qu’elle peut glisser facilement et retomber dans ses vieux démons. Aujourd’hui ce qu’on a voulu montrer dans l’évolution du personnage c’est qu’elle peut être aimée pour qui elle est et pas en manipulant les autres.

Pensez-vous aborder la thématique du racisme en cuisine ?

Oui mais c’est très délicat à aborder. On l’avait un petit peu abordé au début, en saison 1, sur Enzo en salle. Il avait dû faire face à du racisme, et Deva (Kathy Packianathan) aussi d’ailleurs. On l’a abordé plus sur le prisme de la salle. L’aborder en cuisine, ça veut dire faire venir un personnage juste le temps de, et qui est là pour dénoncer ça. Ce n’est pas un sujet sur lequel on est très très à l’aise pour être honnête, car ça fait dire des choses horribles et est-ce qu’on a envie de verbaliser ça, si quelqu’un regarde la série, zappe dessus, entend des propos hyper racistes, faut que ça le soit pour que ça choque, quelle va être sa réaction ? Je pense on en parlera un jour, mais on veut le faire au bon moment et de la bonne façon. Quelqu’un qui arrive et qui dit « moi je ne veux pas de noirs ou d’arabes dans ma cuisine », qu’est-ce que ça raconte ensuite ? Pourquoi les élèves ne disent rien ? Quelle est la loi du silence derrière tout ça ? Ce sont des thèmes qu’on aborde dans ITC, par exemple avec l’arche du harcèlement sexuel en cuisine. Mais je suis sure qu’un jour on en parlera, je pense que le prisme de la salle est intéressant là-dessus. On l’a glissé mais je pense qu’en salle on pourra vraiment l’aborder plus durement, aussi qu’en cuisine je craindrai qu’on répète des situations qu’on a déjà vu. Un jour on trouvera la bonne idée pour le faire.

Propos recueillis par E.L. pour surnosecrans.com au Festival de télévision de Monte-Carlo.

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